CULTURE JAI

LES ŒUVRES D'ART  DE PIERRE BONNARD  SONT UN ARRÊT DU TEMPS De toute ma curiosité, je m’acharne à deviner comment s’y prend Bonnard pour si bien attraper en deux ou trois projections éclairs la tonalité affective, le rythme de la structure d’une scène que, du jour au lendemain, il puisse transcrire dans sa toile l’équivalent musical de l’image visuelle d'un  Serge Prokofiev. Pierre Bonnard (1867-1947) fut longtemps considéré comme un artiste un peu « inoffensif », mineur en somme. Parce qu'il pratiqua une peinture en marge des courants d'avant-garde, axée sur des sujets traditionnels dont on ne retenait que l'aspect bourgeois (intérieurs, tables servies, jardins) et l'approche hédoniste Pierre Bonnard. Femmes au jardin (1891). Détrempe à la colle sur toile, chaque panneau 160,5 × 48 cm, musée d’Orsay, Paris. Ces quatre compositions sont conçues comme les volets d’un paravent. Stylistiquement et techniquement, Bonnard s’inspire des estampes japonaises. La peintur

  LA RENAISSANCE  DE MODIGLIANI   Amedeo Modigliani (1884-1920) incarne aujourd’hui l’archétype de l’artiste bohème. Mais la mythologie dont il fait l’objet véhicule de fausses idées sur son œuvre et sur l’art moderne. Modigliani, Nu assis (1916) Huile sur toile,92,4 × 59,8 cm, Courtauld Institute Galleries, Londres. MODIGLIANI UN ARTISTE NÉ   De 1886 à la fin de sa vie, Eugénie Garsin, mère d’Amedeo Modigliani, tient un journal de bord de la famille.  En 1895, alors que Modigliani a 11 ans, on peut y lire, de la main de sa mère : « Ses manières sont celles d’un enfant gâté qui ne manque pas d’intelligence. Nous verrons plus tard ce qu’il y a dans cette chrysalide. Peut-être un artiste ? »  Son entourage est en effet érudit et sa mère l’encourage à visiter musées et églises, puis à partir à Paris. Modigliani. Autoportrait (1920) Huile sur toile,100 × 64,5 cm, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo. QUI ÉTAIT MODIGLIANI ?   Amedeo Modigliani (1884-1920) s’installe